ΣΥΝΕΧΙΖΟΥΝ ΘΕΑΤΡΟ ΜΑΪΟΣ

Το τρίτο στεφάνι Κώστα Ταχτσή, Κεντρική Σκηνή ΘΟΚ. Το αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα του Κώστα Ταχτσή συνεχίζει το θεατρικό του ταξίδι στην Κεντρική Σκηνή του ΘΟΚ μετά τις sold out παραστάσεις στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά. Η παράσταση με τα περισσότερα εισιτήρια (από την περίοδο που ο ΘΟΚ μετακόμισε στο καινούργιο θέατρο) επιστρέφει στην Κεντρική Σκηνή του Κρατικού Θεάτρου. Μέσα από τις μνήμες και τις αφηγήσεις δύο γυναικών, της Εκάβης (Αννίτα Σαντοριναίου) και της Νίνας (Στέλα Φυρογένη), ο Κώστας Ταχτσής, σκιαγραφεί το χαρακτήρα του νεοέλληνα μικροαστού, όπως αυτός διαμορφώθηκε κατά το πρώτο μισό του περασμένου αιώνα. Πάθη, παράνομοι έρωτες, ματαιώσεις, ψέματα, απογοητεύσεις, θάνατοι συνθέτουν το παρελθόν των εμβληματικών αυτών γυναικών, αποκαλύπτοντας έτσι την παθογένεια των νεοελλήνων να απελευθερωθούν από τις καταπιεστικές δομές της οικογένειας και της κοινωνίας. Η σκηνοθεσία είναι του Τάκη Τζαμαργιά, η δραματοποίηση του Σάββα Κυριακίδη και η μουσική της Ευανθίας Ρεμπούτσικα. Παραστάσεις: 22, 23, 29 & 30 Μαΐου.
Σκοτεινός Άγγελος Φίλιπ Ρίντλεϊ, Θέατρο Ένα. Ένα ανεξιχνίαστο έγκλημα στο χιόνι. Η δολοφονία ενός νεαρού καλλιτέχνη που βρέθηκε σφαγμένος κάτω από άγνωστες συνθήκες στην τουαλέτα ενός εγκαταλελειμμένου σταθμού. Ήταν το μοναχοπαίδι μιας μάνας που ένα χρόνο μετά το θάνατο του γιου της, σπάει τη σιωπή της και αποφασίζει να συναντήσει το μοναδικό αυτόπτη μάρτυρα της δολοφονίας. Στην παράσταση γίνεται αναπαράσταση εκείνης της μοιραίας νύχτας. Σκηνοθεσία: Μαρίνος Ανωγυριάτης. Ερμηνεύουν: Έρικα Μπεγέτη, Αντρέας Μακρής. Τακτικές παραστάσεις κάθε Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή στην κύρια σκηνή του ‘θέατρο ένα’ και 6 & 7 Μαΐου στη Λεμεσό.
Το έντομο Tracy Letts, Point To Contemporary Theater, WhereHaus 612, Λευκωσία. Ένα ψυχολογικό θρίλερ για γερά νεύρα. Όταν ένας βετεράνος πολέμου, που πιστεύει ότι η κυβέρνηση και ο στρατός τον κυνηγούν και μια μοναχική γυναίκα, που έχασε το γιο της, συναντιούνται σε ένα απόμερο δωμάτιο ενός μοτέλ, η γραμμή ανάμεσα στην πραγματικότητα και την ψευδαίσθηση γίνεται θολή. ‘Το έντομο’ του Tracy Letts ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Νίκου Μυλωνά. Συμμετέχουν οι Γιώργης Χριστοδούλου, Ευαγγελία Ονουφρίου, Νικόλας Δημητρίου, Βασίλης Φιλιππακόπουλος και Μιχάλης Κουμενίδης. Παραστάσεις: 30, Απριλίου & 1, 8, 15, 22, 29 Μαΐου.
Sensa Storia Νέαρχου Ιωάννου, Θέατρο Ένα. Πρόκειται για μια κωμωδία που παριστάνει με τον πιο σαρκαστικό και χιουμοριστικό τρόπο τις συνήθειες των Νεοκύπριων αστών με κεντρικό άξονα την καταπιεσμένη τους σεξουαλικότητα, τη συναισθηματική τους ανωριμότητα και την ανικανότητά τους να ‘δουν’ και να ‘ακούσουν’ πραγματικά ο ένας τον άλλον. Όλοι, ή σχεδόν όλοι, θα δούμε τον εαυτό μας ή μέρος του εαυτού μας στη σκηνή. Πρόκειται για ένα έργο χωρίς πλοκή, γεμάτο όμως υπερβολή και γέλιο μέχρι δακρύων με πρωταγωνιστή την κυπριακή κοινωνία. Σκηνοθεσία: Αντρέας Χριστοδουλίδης. Παίζουν οι Σωτήρης Μεστάνας, Ειρήνη Κωνσταντίνου, Μαρία Μιχαήλ, Κωνσταντίνος Τσιολής, Πέννυ Φοινίρη και Έρικα Μπεγέτη.
Ποια Ελένη Ένα μιούζικαλ των Ρέππα-Παπαθανασιου, Πολιτιστικός Όμιλος Λευκωσίας & Act Theatre, Θέατρο Αγίου Δομετίου. Πίσω στον πανάρχαιο μύθο του Τρωικού πολέμου και στο πρόσωπο της Ελένης, μας γυρίζει το συγγραφικό δίδυμο Ρέππα-Παπαθανασίου, με την κωμωδία- μιούζικαλ ‘Ποια Ελένη’. Το σπαρταριστό κείμενο παρωδεί το μύθο σύμφωνα με τον οποίο ο Πάρις γοήτευσε και έκλεψε την ωραία Ελένη, προκαλώντας τον Τρωικό Πόλεμο. Αναπλάθοντας τα μυθολογικά στοιχεία με τα υλικά της κωμωδίας και της παρωδίας, οι συγγραφείς συνέθεσαν ένα παιχνίδι για τη σχετικότητα του ωραίου, που επιδρά στην ιστορία τους και στις δύο αντιμαχόμενες πλευρές Ελλήνων και Τρώων. Την παράσταση ανεβάζει ο Πολιτιστικός Όμιλος Λευκωσίας σε συνεργασία με το Act Theatre. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Αχιλλέας Γραμματικόπουλος, οι χορογραφίες είναι της Έλιας Ιωαννίδου και τα σκηνικά και τα κοστούμια του Λάκη Γενεθλή. Με τους Έλια Ιωαννίδου, Αντώνη Λαπιθιώτη, Χριστιάνα Λάρκου, Ευαγόρα Θεοδοσίου, Μαρία Φιακά, Στέλλα Γεωργιάδου, Μάρκο Ιούλιο Δρουσιώτη, Πέτρο Κονόμου, Αναστασία Χατζηγεωργίου κ.ά. Κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή μέχρι 30 Ιουνίου.
Harper Regan Simon Stephens Νέα Σκηνή ΘΟΚ. Η Χάρπερ Ρήγκαν φεύγει από το Uxbridge για να επισκεφτεί τον ετοιμοθάνατο πατέρα της στο Stockport. Μόνο που το ταξίδι της, στην καρδιά της Αγγλίας, θα την φέρει πρόσωπο με πρόσωπο με παράξενους άντρες, μια μικροαστή μητέρα και μια σειρά από δυσάρεστες αλήθειες. Στο έργο ‘Harper Regan’ παρακολουθούμε μια γυναίκα που, ταξιδεύοντας σαν άλλος Οδυσσέας, θα βρεθεί τελικά αντιμέτωπη με τα όρια της εντιμότητας και θα επιχειρήσει να εξερευνήσει την ηθική διάσταση του σεξ και του θανάτου. Την παράσταση σκηνοθετεί η Αλεξία Παπαλαζάρου. Με τους Θέα Χριστοδουλίδου, Γιώργο Κυριάκου, Ηρόδοτο Μιλτιάδους, Χριστόδουλο Μαρτά, Αντωνία Χαραλάμπους, Χριστίνα Χριστόφια, Ανδρέα Βασιλείου και Ιωάννα Σιαφκάλη. Μέχρι 9 Μαΐου.
Κόκκινο John Logan, alpha square, Θέατρο Ριάλτο. Το βραβευμένο με ΤΟΝΥ Καλύτερο Έργο του 2010 από τον John Logan που ανέβασε η alpha square σε συνεργασία με τη Λεβέντειο Πινακοθήκη για τα πρώτα γενέθλια της Πινακοθήκης μεταφέρεται στο Θέατρο Ριάλτο. Το έργο παρουσιάζει το μεγάλο ζωγράφο Μαρκ Ρόθκο (Βαρνάβας Κυριαζής), ο οποίος, ενώ ετοιμάζει μια τοιχογραφία που του ζητήθηκε από το κορυφαίο εστιατόριο Four Seasons στη Νέα Υόρκη (1958-59), μιλά στο νεαρό βοηθό του, Κεν (Αντρέας Κούτσουμπας), περί τέχνης, εμπορικότητας, το δημιουργό της τέχνης και τον παραλήπτη της. Σκηνοθεσία: Ανδρέας Αραούζος, σκηνικά-κοστούμια: Γιώργος Γιάννου. Παρ 22 Μαΐου, Θέατρο Ριάλτο.
Αύγουστος, August: Osage County Tracy Letts, Κεντρική Σκηνή ΘΟΚ. Όταν ο Μπέβερλι Γουέστον, ο αλκοολικός πατέρας της οικογένειας, εξαφανίζεται, ένα οικογενειακό δράμα αρχίζει. Οι κόρες του με τις οικογένειές τους έρχονται σπίτι για να στηρίξουν τη μητέρα Βάιολετ Γουέστον, μια δύστροπη και μοχθηρή γυναίκα που πάσχει από καρκίνο και είναι εθισμένη στα χάπια και το ποτό. Η δριμεία κριτική που ασκεί σε όλους όσοι παρευρίσκονται στο τραπέζι κατά τη διάρκεια της οικογενειακής σύναξης πυροδοτεί μια σειρά εντάσεων που τελικά θα βγάλουν στη φόρα σκοτεινά μυστικά και απρόσμενες αποκαλύψεις. Το βραβευμένο με Πούλιτζερ και Τόνι για καλύτερο δράμα έργο του Tracy Letts, ‘Αύγουστος, August: Osage County’, είναι μια μαύρη κωμωδία που υπόσχεται να ξεσκεπάσει τις πλευρές και τα κρυμμένα μυστικά μιας σύγχρονης δυσλειτουργικής οικογένειας. Σκηνοθεσία: Νεόφυτος Ταλιώτης. Με τους Ντίνο Λύρα, Ερμίνα Κυριαζή, Αννίτα Σαντοριναίου, Νιόβη Χαραλάμπους, Φίλιππο Σοφιανό, Στέλα Φυρογένη, Νεοκλή Νεοκλέους, Μαρίνα Μανδρή κ.ά. Μέχρι 16 Μαΐου.
Αρκάς: Η ζωή μετά Μια συμπαραγωγή του Θεάτρου ‘Έρως Αμμόχωστος’ και της ‘Παραπλεύρως Παραγωγές’, Wherehaus 612. Όλα τα μεγάλα ζητήματα που απασχολούν για αιώνες τους ανθρώπους, απαντώνται σε μια θεατρική παράσταση. Οι Άγγελοι έχουν φύλο; Αυτά που λένε για τη μετενσάρκωση ισχύουν; Τα ζώα όταν πεθαίνουν πού πάνε; Υπάρχουν καζάνια και φούρνοι στην κόλαση; Υπάρχουν πράγματι οι πύλες του Παραδείσου και της Κολάσεως; Είναι οι Άγγελοι εκεί να μας υποδεχτούν τραγουδώντας; Είναι πράγματι όλα όπως μας τα έχουν πει; Άγγελοι, νεκροί, στριμμένοι υπερήλικες, φαντασμένοι γιατροί, πεθαμένοι ασθενείς και εν τω παραδείσω γελωτοποιοί: μπροστά στα μάτια του κοινού περνούν επιβάτες του Τιτανικού και γέροι που τα παίρνουν μαζί τους όταν πεθαίνουν. Η υπέρτατη μάχη του καλού και του κακού, με μια χιουμοριστική προσέγγιση. Μια τέτοια προσέγγιση που μόνο ο ΑΡΚΑΣ μπορεί να καταφέρει. Για πρώτη φορά τα σκίτσα της αγαπημένης σειράς ‘Η Ζωή Μετά’ του διάσημου Έλληνα σκιτσογράφου ΑΡΚΑ παίρνουν σάρκα και οστά σε αυτή τη συμπαραγωγή του Θεάτρου ‘Έρως Αμμόχωστος’ και της ‘Παραπλεύρως Παραγωγές’. Σκηνοθεσία: Γιώργος Μουαΐμης, πρωτότυπη μουσική και σχεδιασμός ήχου: Γιώργος Κολιάς. Παίζουν οι Χρήστος Κωνσταντινίδης, Μαρία Παπακώστα, Κωνσταντίνος Σωκράτους, Πέτρος Νικολάου, Μάριος Στυλιανού και Ευριπίδης Δίκαιος. Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο, Κυριακή και Δευτέρα μέχρι 1 Ιουνίου.
Motel Blues Βασισμένο σε τρία μονόπρακτα του Τενεσί Ουίλιαμς, Θεατρικός Πολυχώρος Eστία. Πρόκειται για τα μονόπρακτα: ‘Χαιρετίσματα απ' την Μπέρθα’, ‘Μίλα μου σαν τη βροχή" και "Η Λαίδη Φθειροζόλ’. Στο ‘Χαιρετίσματα από την Μπέρθα’, άρρωστη και εξασθενημένη, η αλκοολική ιερόδουλη Μπέρθα εκδιώκεται από το δωμάτιό της, από τη μαστροπό Γκόλντι. Το μέλλον της, έξω από τη φτηνή πανσιόν, διαγράφεται πολύ αβέβαιο. Στο "Μίλα μου σαν τη βροχή" ένας εξαρτημένος από το αλκοόλ άντρας χάνεται για μεγάλα χρονικά διαστήματα, στη σκληρή μεγαλούπολη, χωρίς να θυμάται ακριβώς πού ήταν ή τι έκανε. Επιστρέφει όμως πάντα στο φτηνό δωμάτιο που μοιράζεται με τη σύντροφό του, μια γυναίκα που ζει αποκομμένη από όλους, στα πρόθυρα κατάθλιψης. Μέσα από τη σχέση τους, οι δυο αυτοί άνθρωποι βιώνουν την απόγνωση, την αλληλεξάρτηση αλλά και την αμυδρή ελπίδα της συναισθηματικής επανασύνδεσης. Στο ‘Η Λαίδη Φθειροζόλ’, πομπώδης και επιτηδευμένη, η κυρία Χάρντγουικ -Μουρ πιέζεται να καταβάλει το οφειλόμενο νοίκι στη σπιτονοικοκυρά της, την κυρία Γουάιαρ. Ένας αποτυχημένος συγγραφέας -ένοικος κι αυτός στην ίδια φτηνή πανσιόν- εμφανίζεται ξαφνικά ως σανίδα σωτηρίας. Παίζουν: Χριστίνα Καραγιάννη, Φάνη Πέτσα, Ελένη Οδυσσέως, Σκεύος Πολυκάρπου και Ελεωνόρα Σερένα. Σκηνοθεσία: Άγις Παίκος.
Nerium Park Ζουζέπ Μαρία Μιρό, Θέατρο Διόνυσος. Ο Ζεράρ και η Μάρτα, ένα νεαρό ζευγάρι γύρω στα τριάντα, με λαμπρό μέλλον, μετακομίζουν σε ένα πολυτελές διαμέρισμα, σε έναν καινούργιο οικισμό στα προάστια μιας μεγαλούπολης, το Nerium Park. Σύντομα ανακαλύπτουν πως είναι οι μόνοι κάτοικοι στο μπλοκ και όλα τα άλλα διαμερίσματα είναι άδεια. Ο άντρας απολύεται από τη δουλειά του, ενώ η γυναίκα ακολουθεί ανοδική πορεία στην καριέρα της και τρομοκρατείται από έναν αόρατο εισβολέα. Ένα έργο για τη γενιά της οικονομικής κρίσης, τη γενιά που ενηλικιώθηκε σε έναν αμείλικτα, υλιστικό και ανταγωνιστικό κόσμο και δεν διαθέτει τα ψυχικά εφόδια για να αντιμετωπίσει το κοινωνικό χάος που έφερε μαζί της η νέα οικονομική πραγματικότητα. Το έργο υπογραμμίζει την επιφάνεια των ανθρώπινων σχέσεων, που εξαιτίας της, ίσως, να δημιουργήθηκε η κρίση που βιώνουμε σήμερα, περισσότερο από οποιοδήποτε τραπεζικό σύστημα ή κυβερνητική πολιτική. Σκηνοθεσία: Νέαρχος Ιωάννου. Με τους Μαρίνα Αργυρίδου και Γιώργο Αναγιωτό.