True West Sam Shepard, παραγωγ. Open Arts, Space, Λευκωσία. Το έργο του πολυβραβευμένου Αμερικανού συγγραφέα Sam Shepard ‘True West’ από την Open Arts συνεχίζεται και το Φεβρουάριο. Ανάμεσα στη ζέστη, τα κογιότ και τους γρύλους, δυο αδέλφια βρίσκονται "παγιδευμένα" με ένα σενάριο στην κουζίνα της μητέρας τους, 40 μίλια μακριά από το Λος Άντζελες. Ο Austin, ένας σεναριογράφος του Χόλιγουντ και ο Lee, ένας παράνομος περιπλανώμενος. Εγκλωβισμένοι στον τρόπο ζωής τους αναζητούν απελπισμένα μια ευκαιρία να απελευθερωθούν από αυτόν. Για να το πετύχουν όμως αυτό πρέπει να συνεργαστούν, αλλά ο φθόνος, η "κατάρα" της οικογένειας και ο μύθος για το Όνειρο, τους μετατρέπει σε εμπόδιο ο ένας του άλλου και την κουζίνα σε αληθινή, άγρια, Δύση. Η σκηνοθεσία είναι της Αθηνάς Κάσιου. Με τους Βαλεντίνο Κόκκινο, Λένια Σορόκου, Σπύρο Σταυρινίδη και Ανδρέα Τσέλεπο. Σκηνικά & κοστούμια Λυδία Μανδρίδου. Παραστάσεις Τρίτη-Παρασκευή μέχρι 6 Φεβρουαρίου.
The (Μ)adam’s Family!... Θεατρική Ομάδα Persona, Εγκώμιο Πολιτιστικό Κέντρο, Λευκωσία. Ένα πρωτότυπο gothic parody μιούζικαλ δράσης, μυστηρίου και αγωνίας. Σ’ ένα απόμακρο, σκοτεινό αρχοντικό έξω από την πόλη, μια νεαρή γυναίκα, απελπισμένη κι απαρηγόρητη από ένα μάταιο έρωτα, καταφεύγει εκεί, μετά από ώρες περιπλάνησης με το αυτοκίνητό της. Ένας μυστηριώδης μπάτλερ την υποδέχεται. Στους τοίχους, βαλσαμωμένα ζώα φορτωμένα χρόνο και σκόνη, ενώ περίεργα γερόντια περιφέρονται στους διαδρόμους: μια ανήσυχη, θανατερή ηρεμία κυριαρχεί. Σύντομα, η γυναίκα δέχεται πρόσκληση εκ μέρους της άγνωστης οικοδέσποινας για δείπνο, με αφορμή τη Μεγάλη Επέτειο. Με όχημα το χιούμορ και με το τραγούδι να δίνει πάσα στη θεατρική δράση σε ρόλους εναλλασσόμενους, πέντε performers/ηθοποιοί και τέσσερις βιρτουόζοι μουσικοί ζωντανά επί σκηνής ενώνουν τις δυνάμεις τους σε μια δίωρη παράσταση με δράση, μυστήριο και αγωνία, με τη διαδραστική συμμετοχή του κοινού. Τη σκηνοθεσία και τη δραματουργική επεξεργασία υπογράφει η Λέα Μαλένη. Συμμετέχουν οι περφόρμες - ηθοποιοί Χριστίνα Αργύρη, Μαρίνα Αργυρίδου, Θανάσης Ιωάννου, Νεκτάριος Θεοδώρου και Ελένη Σιδερά. Παραστάσεις μέχρι την 1η Φεβρουαρίου.
Οιδίπους Τύραννος Σοφοκλή, Σκηνή 018, κτίριο ΘΟΚ, Λευκωσία. Τέσσερις νέοι ηθοποιοί υπό την ανατρεπτική καθοδήγηση του Παναγιώτη Λάρκου συναντούν τον Οιδίποδα στο σήμερα και μέσα από μια θυελλώδη σύγκρουση σώματος και συναισθημάτων, επινοούν καινούργιες θεατρικές φόρμες δίνοντας απαντήσεις σε παλιά ερωτήματα. Η μουσική του Δημήτρη Σπύρου επιτίθεται στο κείμενο και ντύνει με φως τη μοίρα των ηρώων του. Ένας βασιλιάς θα πέσει για να σωθεί ο λαός του. Ένας εραστής θα χαθεί για να ξαναγεννηθεί ένας γιος. Ένας άνθρωπος θα σταθεί απέναντι στους θεούς και θα ανταλλάξει το φως των ματιών του για το φως του μυαλού. Θα αθροίσει τη ζωή του και θα μετρήσει μηδέν. Τους ρόλους ερμηνεύουν οι Ανδρέας Κουτσουμπάς, Πέτρος Γιωρκάτζης, Τζωρτζίνα Τάτση και Ανδρέας Μακρής.
Μια γιορτή στου Αλ-Νουρί Volker Ludwig, Σκηνή 018, κτίριο ΘΟΚ, Λευκωσία. Πώς θα βάλει ο μικρός Σύριος την Πακιστανούλα να πλύνει το αμάξι του Παπαδάκη; Πώς ο Γιάννης και η Δώρα θα μάθουν στην Αμπίρα να ονειρεύεται στα Ελληνικά; Και πώς θα τους μάθει ο Σαμίρ να παίζουν το κυπριακό Ζίζιρο στα Αραβικά; Μπορούν δυο μπαμπάδες και τέσσερα πιτσιρίκια να περάσουν καλά όλοι μαζί στο κάμπινγκ; Να γίνουν φίλοι μέσα σ’ ένα σαββατοκύριακο; Μα δεν μιλούν την ίδια γλώσσα! Ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου παρουσιάζει το έργο του Φόλκερ Λούντβιχ ‘Μια γιορτή στου Αλ-Νουρί’. Πρόκειται για μια ανατρεπτική αναφορικά με το ρατσισμό και την πολιτισμική συμφιλίωση που απευθύνεται σε ανθρώπους από 6 ετών -και όλων των ηλικιών. Το έργο γράφτηκε και παίχτηκε στις αρχές της δεκαετίας του ’70 από το Θέατρο Grips του Βερολίνου -δημιουργοί του πρωτοποριακού παιδικού έργου ‘Ο Μορμόλης’. Στη Γερμανική εκδοχή με τίτλο ‘Μια Γιορτή στου Παπαδάκη’ η οικογένεια των μεταναστών του έργου ήταν Έλληνες! Σκηνοθεσία: Βασίλης Κουκαλάνι. Συμμετέχουν οι ηθοποιοί Φώτης Γεωργίδης, Ανδρέας Παπαμιχαλόπουλος, Άντρη Αγγελίδου, Τζούλιο Φιλίππο Ντ’Ερρίκο, Μιχάλης Σοφοκλέους και Άντρια Ζένιου.
Indian Summer Lucy Maurice. Παραγωγ. Ledra Music Soloists, Υπόγειο Σατιρικού Θεάτρου, Πολιτιστικό Κέντρο Βλαδίμηρος Καυκαρίδης, Λευκωσία. Το έργο διαδραματίζεται στο καφέ ενός μεγάλου σιδηροδρομικού σταθμού στο Λονδίνο μια Κυριακή βράδυ. Με φόντο το πολύβουο μέρος δύο κορίτσια της διπλανής πόρτας εξιστορούν όλα εκείνα που κουβαλούν μέσα σε κάθε κρυφή γωνιά του ‘είναι’ τους. Δύο κορίτσια… δώδεκα ρόλοι που ο κάθε ένας από αυτούς κουβαλά και ένα καλά κρυμμένο μυστικό. Επιθυμίες, πάθη, λάθη, ανησυχίες γίνονται ένα μπροστά σε μια χαλασμένη μηχανή cappuccino. Η Λώρα και η Στέφη εργάζονται στο καφέ του σιδηροδρομικού σταθμού. Κόσμος πάει και έρχεται, ο καθένας μοιράζεται μια στιγμή, μια ελπίδα, ένα φόβο κρατώντας στα χέρια μια κούπα καφέ. Οι δύο πρωταγωνίστριες της ατμοσφαιρικής αυτής παράστασης θα συνειδητοποιήσουν πολύ γρήγορα ότι δεν είναι μόνο η μηχανή του cappuccino που έχει σπάσει… Αρκεί άραγε μια κούπα καφέ για να συνειδητοποιήσεις πως έφτασε η στιγμή να πάρεις τη ζωή στα χέρια σου; Την παράσταση σκηνοθετεί ο Χρήστος Ζάνος και πρωταγωνιστούν οι ηθοποιοί Μάρα Κωνσταντίνου και Βασιλική Διαλυνά. Τη ζωντανή μουσική επί σκηνής ερμηνεύει ο σαξοφωνίστας Ιάκωβος Πάρπας. Παραστάσεις Κάθε Τετάρτη και Πέμπτη. Θα δοθεί περιορισμένος αριθμός παραστάσεων.
Τσίλι. Η καυτή πιπεριά Θανάση Σκρουμπέλου, Θέατρο Ανεμώνα. Η Τσίλι είναι η βασίλισσα της νύχτας. Δουλεύει στο καμπαρέτ “Καφτή Πιπεριά” ως show woman και ως πόρνη. Είναι μία πολυπόθητη τραβεστί που δουλεύει για λογαριασμό του Λώρη, ενός εμπόρου της σάρκας, αδίστακτου και πανίσχυρου. Η Τσίλι ερωτεύεται παράφορα τον Μάρκο. Ο Μάρκος την αγαπά και θέλει να την παντρευτεί. Αλλά το εμπόδιο που λέγεται Λώρης μοιάζει αξεπέραστο. Πλάι της οι φίλες της ζουν το δικό τους Γολγοθά ενώ την ίδια ώρα κάποιες άλλες πόρνες στην “Καφτή Πιπεριά”, ευνοούμενες του Λώρη και συμβιβασμένες, βάζουν θηλιά στον έρωτα της Τσίλι. Σκηνοθεσία: Αντρέας Τηλεμάχου. Παίζουν οι Ανδρέας Τηλεμάχου, Μαρίνος Ξενοφώντος, Πέτρος Καρατζιάς, Χλόη Γεωργοπούλου, Γιώργος Ονησιφόρου, Γαβριέλα Θεοδώρου, Χρύσανθος Δημητριάδης και Άγγελος Αγγελή.
Το πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέι Άλλος Χώρος, Θέατρο Ένα. Η ευχή του αλαζονικού νεαρού αριστοκράτη Ντόριαν Γκρέι να μη γεράσει ποτέ και να χάσει την ομορφιά του, εισακούεται. Τα χρόνια περνούν και ο Ντόριαν δεν γερνά. Το πορτρέτο του όμως αλλοιώνεται και παραμορφώνεται από το διεστραμμένο χαρακτήρα του. Ο Ντόριαν Γκρέι διατηρεί την ομορφιά και τα νιάτα του μέχρι που η αλαζονεία του φτάνει στην κορύφωσή της και τότε θα φανούν οι συνέπειες της ευχής του ανθρώπου που ξεπούλησε την ψυχή του για τα νιάτα, την ομορφιά και την απόλαυση. Μετάφραση/σκηνοθεσία: Αντρέας Χριστοδουλίδης. Ερμηνεύουν: Γιώργος Τζωρτζής, Σωτήρης Μεστάνας, Μανώλης Μιχαηλίδης, Έρικα Μπεγέτη, Πέννυ Φοινίρη και Κωνσταντίνος Tσιολής.
Το Τρίτο στεφάνι Κώστα Ταχτσή, Κεντρική Σκηνή ΘΟΚ. Ο συγγραφέας του έργου σκιαγραφεί το χαρακτήρα του νεοέλληνα μικροαστού, όπως αυτός διαμορφώθηκε κατά το πρώτο μισό του περασμένου αιώνα. Πάθη, παράνομοι έρωτες, ματαιώσεις, ψέματα, απογοητεύσεις, θάνατοι συνθέτουν το παρελθόν της Νίνας και της Εκάβης, αποκαλύπτοντας έτσι την παθογένεια των νεοελλήνων να απελευθερωθούν από τις καταπιεστικές δομές της οικογένειας και της κοινωνίας. Το προσωπικό συνδιαλέγεται με το κοινωνικό και εθνικό παρελθόν, την ιστορία της Ελλάδας των νεότερων χρόνων, η οποία βρίθει από ένδοξες αλλά και τραγικές στιγμές. Μια ερμηνεία στο παρόν της κρίσης αξιών και ταυτότητας του σήμερα μέσα από μια κωμικοτραγική Ταχτσική ιστορία του χθες. Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς. Με τους Αννίτα Σαντοριναίου, Στέλα Φυρογένη, Ντίνο Λύρα, Κρίστη Παπαδοπούλου, Πολυξένη Σάββα κ.ά. Μέχρι 8 Φεβρουαρίου.